Смысл песни «Take Me to Church» — Hozier

Смысл песни "Take Me to Church" - Hozier Музыка

Композиция известного ирландского исполнителя Hozier «Take me to church» мировой аудитории была представлена 16-го сентября 2013-го года, но популярной и всемирно известной песня стала только в мае 2014-го года. Это произошло после того, как певец выступил на высокорейтинговом телешоу американца Дэвида Латтермана. После поступления телепрограммы в эфир саундтрек взлетел во все мировые чарты, его крутили радиостанции. Песня была очень популярной в 2014-ом году. Перепевали эту песню многие мегазвезды, а сам Хозье стал одним из самых популярных ирландских исполнителей современности, совершив настоящий прорыв в мире музыки.

История написания песни «Take Me to Church» — Hozier

Хозье постарался объяснить, о чем эта композиция:

Фертильность и наличие сексуальных аппетитов (независимо от ориентации) абсолютно естественны. Интимные контакты – одна из самых существенных черт человека. Но такая организация, как церковь, со слов Хозье «мешает человечеству своим учением о позоре выражения своих сексуальных аппетитов, называя это греховностью и оскорблением Всевышнего». Этот саундтрек о защите любовных прав и восстановлении человеческой природы через акт любви.

Хозье написал композицию Take Me to Church вскоре после разрыва с девушкой, что не могло не сказаться на словах музыкального произведения. Автор ассоциирует избранницу с церковью и невольно сравнивает любовь и религиозность.

Смысл песни «Take Me to Church» — Hozier

Популярности своей исполнитель обязан именно саундтреку «Take me to church», волнующе рассказывающем о всеобъемлющей и верной любви. Совершенно понятный песенный смысл кроется в самом названии композиции, буквально переводимым как «Отведи меня в церковь», но метафорически выражение означает не именно храм, а какой-то чувственно-эмоциональный эфемерный храм. Исполнителю его любовь видится какой-то религией, он имеет нужду в преклонении перед своим любовным объектом как божеству, о чем он поет в строках припева. Он поет, что желает служить ей с преданностью собаки и каяться во всех грехах, как перед духовником. Хозье опасается, что за верность он будет вознагражден предательством, но все равно подобострастно вымаливает у избранницы разрешение посвятить свою жизнь служению ей как объекту его любви.

Читайте также:   В чем смысл песни Шуфутинского "Третье сентября"?

Еще одна параллель амурной привязанности с религией содержится в тексте композиции. Не всегда религиозный объект заслуживает поклонения, так и избранница музыкального исполнителя вовсе не заслуживает подобострастного обожания. Певцом она позиционируется как довольно циничный человек, привыкший к дрянным поступкам и осуждению общества. Их амурные взаимоотношения явно нездоровые и вызывают у него страдания. Исполнитель возвышает объект своей страстной любви, и уединенное поклонение приносит ему утешение, хотя он и признает это чем-то болезненным, очень странным.

Во втором куплете певец позиционирует себя древним язычником, поклоняющимся солнечному свету и приносящим жертвы капризной богине. Он перебирает в уме все действия для совершения во имя собственной любви, даже самые бредовые. Для него нет ничего важнее своего общения с обожаемой избранницей. Исполнитель признает, что совершает грех, но среди безумств и мирских скорбей именно грех по-настоящему делает его человеком, который честен перед собой в своих желаниях.

Сам ирландский исполнитель во многих интервью не раз указывал на наличие религиозных параллелей в тексте своего популярного саундтрека, а заодно сравнивал любовь со смертью. Влюбляясь, человек как бы умирает и снова возрождается в абсолютно иную личность, сформированную эмоциями и любовным объектом – обратного пути нет, потому что влюбленный уже никогда не будет прежним. Для человека, любящего по-настоящему, объект его любви – несомненное божество и высшая истина, это общеизвестная истина. Но певец также акцентируется внимание на том, что нередко подобная самозабвенная любовь бывает не взаимной, трансформируясь в поклонение молчаливому и беспощадному божеству.

Читайте также:   Смысл песни "Дети немой страны" - Конец солнечных дней

Итак, основной термин, который можно выбрать для этой песни, – это гностицизм. Сейчас это слово малоупотребимо, но оно повсюду применимо для определения разных эмоциональных состояний в поп-культуре. Кинофильмы Голливуда постоянно основаны на идеях, базирующихся на гностицизме. Их суть заключается в том, что Бог-творец (демиург) воспринимается как зло. Его слуги, храм, древние ритуалы и бытова неустроенность вредят человеку. Так, тоталитарные державы также вредны в антиутопиях. И идея добра сосредоточена в человеке. Мужчина есть мужчина, он стремится к обретению свободы. Индивидуум должен приблизиться к истинному Богу через любовь в себе. Это может напоминать что-то конкретное? Например, любой современный персонаж противостоит системе. Это делается для сохранения индивидуальности и привнесения в мир любви. Это аналог постмодернистского общество, где каждый чем-то отличается от остальных.

Любой, кто был влюблен, знает – это безумие. Но эта композиция в первую очередь о любви.

Хозье также дал понять, как он относится к религии:

У ирландцев мало культурных пережитков из-за церковных влияний. Многие люди везде ходят с камнем на сердце и в состоянии фрустрации. Этот негатив может передаваться из поколения в поколение. Вот о чем эта песня – о защите прав, о возвращении человечества к тому, что является наиболее естественным и стоящим. О выборе – в данном случае женщины – любовника, достойного любви.

Критики усмотрели в композиции влияние на автора более поздних произведений писателя и публициста Кристофера Хитченса, известного атеиста и светского гуманиста.

Насколько публикация полезна?

Нажмите на звезду, чтобы оценить!

Средняя оценка 0 / 5. Количество оценок: 0

Оценок пока нет. Поставьте оценку первым.

Оцените статью
Добавить комментарий